Ich bin Tatiana Schöpfer, eine Künstlerin, deren Reise in Alatyr, Russland, begann. Mit 10 Jahren zog ich nach Kasan, wo ich 2008 die Kasaner Kunstschule abschloss. Obwohl ich ursprünglich Design studierte, entdeckte ich in der Malerei meine wahre Leidenschaft.

2019 führte mich mein Weg in die Schweiz, wo die malerischen Landschaften meine Kreativität beflügelten. Meine Werke, darunter Landschaften, Stillleben und Porträts, spiegeln die Schönheit meiner Umgebung wider. Dabei lasse ich mich stark vom französischen Impressionismus inspirieren, insbesondere von Künstlern wie Monet und Cézanne, deren Einfluss sich in meiner Verwendung von Licht und Farbe zeigt.
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Missy S.  ist eine multimediale zeitgenössische Schweizer Künstlerin, die Medien wie Fotografie, abstrakte Malerei, gemischte Medien und Videoinstallationen als Kommunikationsmittel einsetzt, um die grundlegende Botschaft ihrer Arbeit zu vermitteln.
„Wir sehen und verstehen die Welt um uns herum durch unsere Wahrnehmung, doch unsere Wahrnehmung ist zutiefst von der Welt um uns herum beeinflusst und geprägt. Die Realität ist der Zustand der Dinge
wie sie existieren, im Gegensatz zu einer idealistischen oder fiktionalen Vorstellung.
Die Wirklichkeit umfasst alles, was ist und gewesen ist, ob beobachtbar oder nachvollziehbar“, sagt Missy S. selbst.
Fasziniert von Künstlern wie Joan Mitchell, Jackson Pollock,
Gee Vaucher und Salvador Dali, begann Missy S. schon in ihrer Jugend, Stile und Medien zu kombinieren.

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Die drei hier vorgestellten Werke sind das Ergebnis meiner persönlichen Erfahrungen. Sie spiegeln die Höhen und Tiefen meiner Reise wider. Manchmal ruhig, manchmal turbulent, wie die inneren Wellen, die mich auf der Suche nach meinem Weg begleiten. Ich habe mein Studium in der Malerei begonnen und es als Grafikerin abgeschlossen, was meinen Stil entscheidend beeinflusst hat. Die Technik der Mixed Media ermöglicht es mir, diese beiden Welten zu vereinen: Ich arbeite mit einer irisierenden Aquarellbasis und kombiniere sie mit der Präzision des Fineliners.
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Mein Thema dreht sich um Wasser, das fundamentale Element des Lebens, das in allen Lebewesen vorkommt. Ich bin überzeugt, dass Wasser in Zukunft zu einer der wertvollsten Ressourcen werden könnte, wenn sich die Umweltbedingungen weiter verschlechtern. Da der menschliche Körper zu etwa 60% aus Wasser besteht, frage ich mich, inwieweit meine Emotionen und mein innerer Zustand das Wasser in meinen Zellen beeinflussen. Diese Idee drücke ich in meinen Werken durch die Darstellung von Wasserbewegungen aus, wobei die Farben die Intensität der Gefühle verstärken.

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Mein künstlerisches Schaffen, sei es in der Architektur, in der Musik oder in der bildenden Kunst, basiert auf dem Interesse für die menschliche Emotion, für die Stille, für das Verborgene, nicht für das Gesagte, sondern für das Empfundene. Meine Neigung zur ruhigen, entschleunigten, stillen Kunst führe ich auf meinen Heimatort zurück. Ein kleines Dorf in den Südschweizer Alpen. Die daraus entstehende Kunst, ist Ausdruck meiner Gedanken, meiner Erfahrungen und meiner Erinnerungen. Die Bildhauerei interessiert mich genauso wie die Malerei. Das Befriedigendste aber, und darin sehe ich auch die Schönheit, die ich immer wieder anstrebe, ist das Zusammenspiel und die Beziehung zwischen beiden. Die Skulptur als greifbare Wirklichkeit und das Bild als Darstellung der Imagination.

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Aufgewachsen am Zürichsee, hat mich das Wasser bereits als Kind im kreativen Bereich inspiriert. Ich versuche in meinen Bildern meine Emotionen und persönlichen Wahrnehmungen von Natur und Mensch, in Farben und Formen in meiner kreativen Wahrnehmung darzustellen. Ich male mit Acrylfarben und lasse mich bei der Auswahl der Farben mehrheitlich in blau und grün, von meinen visuellen Emotionen leiten. Blau und grün symbolisieren für mich die Farben des Meeres und diese emotionale Visualisierung löst ein Gefühl der Weite, Sehnsucht, innerer Freiheit, Ruhe und Frieden aus. Dies spüre ich auch bei der Schaffung meiner künstlerischen Werke. Zudem fasziniert es mich den Frauenkörper künstlerisch zu studieren und es ist immer wieder eine neue Herausforderung in Skizzen oder in Farben, den Körper Frau verschieden und sinnlich darzustellen und zum Ausdruck zu bringen. Bei meinem Bild «Die blaue Venus» kommen die drei Komponenten zum Ausdruck, blau für Wasser und Reinigung, Thermalquellen und Sinnlichkeit.

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Wasser ist in vielen meiner Bilder ein sehr wichtiger Bestandteil. Sei es in Form von Wasser, mit welchem ich meine Acrylfarben mische/verdünne oder in Form von Wasser, welches durch meine gemalten Formen, Bewegungen, Strukturen auf meinen Bildern erkennbar wird. Meine Bilder werden von den Betrachtern immer wieder mit Wasser in Verbindung gebracht. Ich male hauptsächlich grossformatige Bilder mit Acryl auf Leinwand. Für die Ausstellung in der Kunstwerkstube in Baden begleiten mich jedoch einmal kleine Bilder, was für mich sehr spannend wird.

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